6 bonnes pratiques en promo que vous pouvez copier sur les maisons de disques

6 Music Promotion Practices You Can Copy From Record Labels

Le principal avantage d'avoir une maison de disques derrière soi est qu'elle s'occupe de la promotion de sa musique de A à Z. Elle a une idée claire sur ce qui doit être publié, des directives pour guider ses talents, son réseau de relations, et où elle introduit les nouvelles sorties, en ayant un contrôle total sur la capitalisation des nouvelles tendances, et beaucoup d'autres avantages, pour n'en citer que quelques-uns.

À l'ère d'Internet, où la musique est décentralisée, personne n'est obligé de signer pour avoir du succès. Cependant, il existe des pratiques de promotion musicale qu'un artiste en devenir peut apprendre des maisons de disques.

Dans cet article, nous vous proposons six pratiques pour promouvoir votre musique de manière professionnelle, comme le ferait un label. Si vous voulez en savoir plus, consultez notre guide complet sur la promotion de la musique.

1. Établir un calendrier de sortie

Il est plus important de sortir de la musique régulièrement plutôt que d'être trop exigeant sur la sortie d'un gros album, et les maisons de disques comme Universal Music Group et Atlantic Records l'ont compris. La construction de votre discographie provient d'une multitude de sorties, n'importe quelle chanson attirera un intérêt immédiat, cependant, il s'estompera progressivement.

Lorsque l'intérêt pour la première chanson commence à diminuer, vous devez avoir suffisamment d'avance pour vous construire un calendrier de sorties - et maintenir l'endurance. Cela vous permet de maintenir l'élan que vos singles génèrent. Lorsque vous savez que les auditeurs sont engagés, vous avez un public important en devenir.
De plus, cela donne un bon signal aux algorithmes de Spotify pour promouvoir vos chansons. Apprenez-en plus avec notre article sur comment optimiser votre chanson avec les algorithmes de Spotify.

2. Réseau d'influence

Pour toute maison de disques, le réseau de promotion radiophonique, les relations avec l'industrie, les publications influentes et les créateurs de tendances sont autant d'éléments qui influencent fortement le résultat de la dernière sortie de l'artiste - qu'il s'agisse de flux ou de critiques favorables, mais en fonction de ce qui est présent dans l'œuvre. Il est important pour la croissance d'un artiste de disposer d'un réseau de "faiseurs de goût" et de bâtisseurs de communauté. Si vous souhaitez savoir comment construire un réseau, consultez notre article sur le réseautage.

Les grandes maisons de disques peuvent dépenser davantage pour que leurs artistes soient diffusés au bon moment, au bon endroit et dans les playlists qui aident le travail de leurs artistes à prendre de l'ampleur, à générer des bénéfices et à attirer le grand public. Nous avons également un article qui explique comment vous pouvez être signé par un label.

3. Construisez une base de fans grâce à une liste d'e-mails et à des offres

Précédemment dans notre blog, nous avons eu un article explorant comment vous pouvez construire une fanbase à travers le marketing par email. Cette méthode traditionnelle est une étape concrète pour capter votre public et faire connaître votre nom.

De plus, la diffusion de musique gratuite est un excellent moyen de susciter l'intérêt pour votre genre musical. Les gens sont toujours à la recherche de nouvelles musiques, il est donc important de leur fournir des morceaux gratuits pour développer un niveau d'appréciation des deux côtés : vous et votre public. En plaçant le titre derrière une porte de téléchargement, vous êtes sûr d'obtenir quelque chose en retour. Comme une adresse e-mail.

4. Créer du contenu vidéo

L'existence de TikTok a eu un impact sur l'ensemble de l'industrie musicale et a permis aux artistes d'exploser après une nuit. Par conséquent, de plus en plus de maisons de disques y voient une opportunité de promouvoir leurs talents par le biais de TikTok.
Même la tendance hilarante "ma maison de disques me force à faire un TikTok" venant des artistes est une satire intelligente de l'obsession des maisons de disques pour TikTok. Cependant, nous devons admettre que TikTok peut aider efficacement un artiste à se faire connaître. TikTok simplifie le processus qui consiste à avoir une présence visuelle pour accompagner la musique et votre récit en tant qu'artiste. Pour en savoir plus, consultez notre article expliquant ce que les musiciens de TikTok font de bien en termes de promotion musicale.

Et bien sûr, il faut mentionner la plateforme originale de création de stars : YouTube - a lancé de nombreuses carrières avec des vidéos musicales de longue ou courte durée qui mettent en valeur l'histoire derrière la musique ou les thèmes pour attirer le public vers ce dont parle votre musique.

5. Site web et entrée Wikipedia

Tout artiste signé a un site web et il y a une raison à cela. L'un des principaux avantages d'un site Web est qu'il vous donne un avantage dans votre portefeuille en ligne et dans la promotion de votre musique en ayant tout à un seul endroit (clip, album, produits dérivés, etc.). Consultez notre article sur la façon dont votre site Web est une étape importante de la promotion de votre musique.

En plus d'un site Web, la création d'un profil personnalisé Wikipédia peut également être très utile à votre marque, car elle déclenche le panneau d'information de Google. Il s'agit d'informations compactes sur l'artiste, telles que sa biographie, son label, sa discographie et la date de sa dernière tournée, qui sont systématiquement compilées avec les résultats de la recherche lorsque les utilisateurs recherchent des informations sur l'artiste. Cela aide le fan à rassembler rapidement des informations sur vous dès qu'il s'y intéresse un peu.

6. Lancer des publicités sociales

Pour chaque label, qu'il s'agisse d'une major ou d'un label indépendant, il est essentiel de diffuser des publicités sociales afin de toucher un large public. Les publicités sociales simplifient le processus de promotion en permettant aux artistes de choisir leur budget, la durée de la campagne, la démographie, les lieux, les intérêts, les activités passées, les professions, etc. Il s'agit également d'une méthode de marketing très interactive, ce qui en fait l'une des options publicitaires les plus fiables. Consultez notre article sur la façon dont vous pouvez choisir la bonne plateforme de publicité sociale pour votre musique.
 
En tant qu'artiste indépendant, quel que soit l'objectif que vous poursuivez, qu'il s'agisse de signer avec une maison de disques ou d'apprendre à gérer plusieurs tâches en tant qu'indépendant. L'étape clé pour vous est de travailler avec un partenaire légitime dans la promotion de la musique, qui peut vous aider à diffuser des publicités pour votre musique en utilisant des services comme Base for Music - en générant des campagnes sponsorisées sur des réseaux sociaux tels que Facebook, TikTok, Youtube et Spotify. Nous vous aidons à développer votre base de fans en exposant votre musique à un public plus large. Créez votre compte gratuit dès aujourd'hui !

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